Полет валькирий над Поволжьем

Триумфальное турне «Вивальди-оркестра»

Нет, не играли мы на сей раз Вагнера. На подобное отважилась Безродная со своим «Вивальди-оркестром» лишь однажды, шесть лет назад, когда готовили музыкально-литературный спектакль «Фауст» - заключительную главу трилогии «Три истории любви и одиночества». Тогда, в 2014, основатель оркестра пошла на рискованный эксперимент: в исполнении камерного струнного с незначительным добавлением духовых из Большого театра прозвучало одно из ранних сочинений байрейтского гения – увертюра «Фауст». Впрочем «рискованный эксперимент», судя по реакции и критиков, и переполненного Большого зала консерватории, удался. Однако невольное сравнение нашего поволжского турне со знаменитым «Полетом валькирий» все же неслучайно. Ибо проходило, нет, так и хочется сказать – пролетало, оно, это турне, столь стремительно, что невольно вспоминались предельно взвинченные темпы Евгения Мравинского, как-то особенно характерно проявлявшиеся именно в этом фрагменте одной из частей вагнеровской тетралогии. Да, мы буквально летели из города в город. И так все пять дней. Пять дней, пять концертов. Аншлаги, водопад цветов, море улыбок, шквал оваций. Особенно в финале каждого концерта, когда зал, стоя, приветствовал оркестр и его лидера. И так было повсюду – и в филармониях Казани, Нижнего Новгорода, Владимира, Иваново, и в Марийском национальном театре драмы им. М.Шкетана в Йошкар-Оле. Опыт этих гастролей еще раз подтвердил правильность репертуарной политики Светланы Безродной. Сочетание в рамках одной программы произведений, относящихся к так называемой популярной классике, с джазовыми обработками классических сочинений, сделанными такими корифеями джаза, как Глен Миллер, Томми Дорси, Дюк Эллингтон, а также исполняемые в этих концертах хиты из репертуаров знаменитых танцевальных оркестров мира середины прошлого столетия делали выступления единственного в нашей стране подобного женского коллектива притягательными для самой разноплановой аудитории. А аудитория «Вивальди-оркестра», кстати сказать, в последние годы сильно помолодела. Вот, к примеру, в Казани после концерта в гримерку Светланы Безродной впорхнула стайка ребят. Были там и школьники, и студенты. Когда их спросили, что им было особенно интересно, они ответили почти единодушно: всё, что связано с музыкой наших бабушек и дедушек. Вы, говорили они, играете так, как оркестры на старых патефонных пластинках. Мы слушаем и словно переносимся в то время, о котором знаем только понаслышке. А один паренек, лет восемнадцати, добавил, задумчиво глядя куда-то в темноту оконного проема: «Каждое лето, недели по две, на Волге живу, у прадеда, в старом доме. Там патефон есть. Есть и музыкальный центр. Только мы вот любим послушать эти старые пластинки. Как-то уютно делается от этого самого патефонного шипения. Словно в другое время попадаешь. Вот вы сейчас играли, а мне все казалось, что я там, на Волге… И что не зима теперь, а лето. Теплое, мягкое лето… И летний вечерний ветерок, и едва слышный плеск речной волны…» Такие вот слова благодарности. Не лучшая ли это награда за безудержный полет над слегка заснеженным февральским Поволжьем.  

Ростислав Черный

 

Казань – Йошкар-Ола – Нижний Новгород – Владимир – Иваново – Москва